Entrevistas y artículos sobre La Carretera

Ya que comenzamos de cero, hagámoslo con un poco de orden.

Entrevista a Viggo de la revista Fotogramas

Viggo Mortensen y La Carretera en La Razón

Lo que haga en privado solo me pertenece a mi

Vuelve a ser el hombre de moda, ya que el 5 de febrero estrena «La carretera», la esperada adaptación de la novela apocalíptica de Cormac McCarthy. Sin embargo, acaba de cancelar de nuevo su debut teatral en Madrid por «motivos familiares». Habrá que esperar de nuevo.

El mundo post apocalíptico que Comac McCarthy retrató en «La carretera» une a Charlize Teron y Viggo Mortensen en la adaptación cinematográfica que firma John Hillcoat. El protagonista de «El señor de los anillos» realiza un viaje desesperado a través de una América devastada con el único objetivo de salvar a su hijo. El actor, que ha decidido establecerse en Madrid, viajó a Los Ángeles para promocionar el filme, que se estrena en España el próximo 5 de febrero. Habrá que esperar a esa fecha para volver a disfrutar de su trabajo porque recientemente canceló por segunda vez su debut teatral en España, argumentando problemas familiares, justo unas semanas después de que comenzaran a circurlar rumores sobre su romance con Ariadna Gil.

-«La carretera» debió dejarlo físicamente extenuado.
-El papel así lo pedía. Soy partidario del esfuerzo, si no hubiéramos rodado en invierno, el resultado no sería tan bueno. Soy de los que opinan que, por mucho que trates de crear visualmente con el ordenador, nada es igual a la realidad, ya que los actores no están sintiendo lo mismo que en un escenario verdadero. Hasta Kodi Smit-McPhee, el actor que da vida a mi hijo, me dijo un día: «Es mucho más fácil pasar frío que fingir que pasas frío». Y es totalmente cierto, las bajas temperaturas afectaban a nuestra relación porque me obligaba a ser mucho más protector.

-¿Qué le enganchó más de esta historia?
-Sobre todo, que en los momentos más límites, el ser humano deja de buscar excusas a su comportamiento. Me encanta la lección de vida que ofrece el guión: el padre aprende del niño que realmente no hay ninguna razón para tratar lo mejor posible a la gente que te rodea. Curiosamente, una historia tan trágica te deja un sentimiento de esperanza.

-¿El que usted sea padre influyó en la interpretación?
-Me ayudó, sobre todo, para entender al personaje. Durante el rodaje pensé que mi hijo habría actuado igual que el personaje del niño. Cualquier padre puede sentirse identificado con la película o con el libro porque el instinto es proteger a nuestros niños de cualquier peligro.

-Recientemente cumplió los 50 , una edad que suele acarrear una crisis a los hombres.
-Sí, todo el mundo me lo recuerda, pero no, no estoy atravesando ninguna menopausia; al menos, conscientemente. No me siento diferente a como estaba hace un año.

-Permítame que le pregunte una cosa: ¿ha descubierto la fuente de la eterna juventud? No parece que tenga esos años...
-(Se ríe) La luz de esta habitación me favorece, supongo que se lo debo a los genes nórdicos de mi familia, porque no he dormido nada estos últimos días, llevo una vida de lo más irregular.

-Tiene tiempo para escribir poemas, pintar, hacer fotos... ¿En que está metido ahora mismo?
-Mi existencia es una completa locura, aunque trato de mantener el control sobre ella. Ya de niño era muy activo, exploraba aquí y allá. Ahora quiero parar, descansar, acercarme a quienes forman mi círculo personal y establecer cuál va a ser mi próximo paso en la vida. Los actores nos pasamos el tiempo planeando, en estos momentos quiero dedicarme a viajar y escuchar a los demás, no hablar tanto de mí.

-Cuesta seguirle la pista, el jazz, la fotografía... ¿Es una cuestión de inconformismo?
-Me divierte aprender, forma parte de mi naturaleza de viajero preguntar y aprender forma parte de mí, me he movido tanto.... Aun así, me gusta imaginarme las vidas de las personas que voy conociendo en mis viajes. Cada vez que llego a un sitio monto en un taxi y tengo que preguntar cómo se pronuncia su nombre al conductor, de dónde viene... Así tengo una historia más para mi colección, luego hay muchas de ellas que las uso para mis personajes. Es una consecuencia positiva de tantos viajes, me ayuda como actor porque observar y aprender mirando lo que ocurre en el mundo me brinda puntos de vista distintos a los míos.

-Siendo tan curioso con la vida ajena, sorprende que mantenga la suya tan lejos de miradas indiscretas...
-Me considero una persona educada, pero no quiero que nadie entre en mi terreno personal porque lo que yo hago en privado me pertenece sólo a mí.

-La fama le llegó tarde en su profesión...
-Fue rarísimo, durante veintidós años estuve haciendo películas: a veces conseguía llegar a fin de mes otras veces no, y te confieso que eso era algo que nunca me preocupó. Jamás desee ser más famoso de lo que era, ni que la gente me parara por la calle, simplemente hacía mi trabajo. Así hasta que se estrenó «El señor de los anillos» y todo empezó a cambiar. Un día, cuando vivía en una pequeña ciudad de España, pensé: ¿realmente necesito salir a la calle? He tenido mucha suerte lo reconozco.

-¿Qué cuenta de «El Hobbit?»
-Prefiero acabar mi trabajo a que lo haga otro actor. En principio, estoy interesado, pero me gustaría ver «El Hobbit» realizado según el espíritu de Tolkien. Guillermo del Toro tiene personalidad, es inteligente y posiblemente resulte tan testarudo como Peter Jackson. No quiero que todo se acabe convirtiendo en un gran circo, donde haya mucha gente escribiendo cambios en el último minuto. Para mí, «La comunidad del anillo» fue la más fiel a Tolkien, la más sutil en términos de narrativa y de interpretación. Con la segunda película se fue derivando más hacia una superproducción de grandes efectos especiales. Tuvieron gran éxito comercial, pero si yo hubiese estado al cargo, me habría centrado menos en los efectos y más en los personajes. Habría dado más diálogo a los secundarios y no habría focalizado todo en los héroes. De alguna forma, existía mucho más equilibrio en la primera, pues se presentan todas las razas de la Tierra Media. Trata más de relaciones personales…

-¿Sabe la razón de qué nunca llegara a estrenarse «Alatriste» en Estados Unidos?
-No, y me parece una pena porque se trata de una gran película bellísima. Ni siquiera ha salido en DVD. Insisto en que me parece un buen filme de grandes actores, los mejores de España, y, además, visualmente resulta increíble.

Esas fotos indiscretas
Mortensen y Ariadna Gil coincidieron en el rodaje de «Alatriste» y volvieron a repetir en «Appaloosa». Durante la presentación del filme a la prensa fue más que evidente la buena química que habia entre ambos, hasta que «Cuore» publicó hace unas semanas unas fotografías que parecían demostrar que el actor pasó alguna noche en casa de la pareja de David Trueba.

El otro dia lei que esta entrevista, traducida al inglés, no iba a ser puesta en V-W ya que era demasiado "intrusiva" supongo que se referían al último párrafo, el resto es ...diria, bastante habitual en las entrevistas a V, no ?

Farol escribió:El otro dia lei que esta entrevista, traducida al inglés, no iba a ser puesta en V-W ya que era demasiado "intrusiva" supongo que se referían al último párrafo, el resto es ...diria, bastante habitual en las entrevistas a V, no ?

Sí, es verdad, hay una editorial en Viggo-Works donde explica el motivo por el que quitan la entrevista del site.

Yo he tenido que volver a leérmela porque me pasa como a tí Farol, que lo único que puede haber "intrusivo" es el último párrafo.. Con haberlo quitado.. Tanto trabajo de traducir para eso.

No entiendo porque en esa site quitan esta entrevista. No tiene nada de malo.

Viggo en EP3 de El Pais

ENTREVISTA: EN PORTADA
Viggo y el apocalipsis
TONI GARCÍA - Venecia - 29/01/2010
Viggo Mortensen transita por una Tierra en cenizas en La carretera, la adaptación de la novela de Cormac McCarthy. Si se acaba el mundo, al actor le pillará con la camiseta de Leo Messi. Lo comprobamos en Venecia.



Cuando Viggo Mortensen (Nueva York, 1958) aparece en una sala del hotel Excelsior de Venecia luciendo media melena y camiseta de la selección argentina (que está a punto de jugarse un puesto en el Mundial de 2010 contra Uruguay), a muchos representantes del gremio cinéfilo se les desencaja el rostro. Efectivamente, la combinación entre el pase previo de la terrible —por dura— La carretera no acaba de encajar con el discurso futbolero de este actor neoyorquino con alma argentina.

La película acaba de ser recibida en loor de multitudes en La Mostra después de meses de rumores en los que venía a decirse que era infumable. Lo cierto es que La carretera, que muestra a un padre y su hijo vagar por una tierra arrasada sin futuro ni esperanza, merece toda clase de adjetivos, muchos de ellos buenos, pero, ante todo, es indiscutible que no deja títere con cabeza. "Los rumores sólo son eso, rumores, no forman parte del trabajo de un actor", admite con sorna en ese español somnoliento que le caracteriza.

"La novela era espléndida. Mi único miedo era si seríamos capaces de hacerle justicia. Estaba muy preocupado por ello, así que un día llamé a Cormac McCarthy [autor del libro original y ganador del Premio Pulitzer 2007] para preguntarle acerca de un montón de dudas. Sin embargo, acabamos hablando de nuestros hijos, y de repente lo entendí: La carretera trata de contar una historia de amor entre un padre y su hijo. Eso es todo lo que hay que entender. Yo soy padre, así que no me costó empatizar con mi personaje", confiesa mientras le da un buen trago al mate.

Al actor se le recuerda por su papel de Aragorn en El señor de los anillos, una de las trilogías más celebres y taquilleras de todos los tiempos; pero, por el contrario, pocos parecen recordarle en Único testigo (Peter Weir, 1985) o en Atrapado por su pasado (Brian de Palma, 1993), quizá porque por aquel entonces su rostro era demasiado distinto como para llamar la atención del espectador corriente. Tuvo que ser Tony Scott el primero que le puso en el mapa de los grandes estudios de Hollywood con Marea roja (1995), aquella película con submarino donde Quentin Tarantino —guionista en la sombra— se marcaba unos cuantos momentos colosales.




"Nunca renegaré de Aragorn, fue muy importante para mi carrera y le tengo muchísimo cariño al personaje", dice Mortensen de su montaraz convertido a la postre en rey. Sin embargo, este poeta, pintor y músico parece decidido a borrar todo rastro de épica en su carrera para dedicarse a recorrer senderos menos luminosos de la mano de un tipo que sabe cómo manejar una linterna: el realizador canadiense David Cronenberg, con quien trabajó en Una historia de violencia (2005) y en Promesas del este (2007), y para el que el actor tiene un mensaje: "Que me llame cuando quiera y para lo que quiera. Allí estaré".
Mortensen parece tener una relación bastante más fría con John Hillcoat (director de La carretera), a juzgar por la elegancia con que ambos se ignorarían poco después de su paso por Venecia, en el Festival de Sitges. "¿Viggo ha venido?", suelta Hillcoat al periodista nada más sentarse, mientras el actor concede entrevistas a unos veinticinco metros de allí. El realizador, con un currículo basado únicamente en el filme The proposition (2005), pasa por ser una de las grandes revelaciones del año: "Mucha gente me pregunta por qué no contamos en la película cuál es el origen del desastre. Mi respuesta es siempre la misma: no me interesa nada, y creo que al espectador le resulta mucho más interesante concentrarse en la historia entre el padre y el hijo. Ése era mi principal desafío, que el Apocalipsis sólo fuera el trasfondo del relato y no el relato en sí".

Con quien sí se llevó bien Mortensen fue con el director de fotografía de la película, Javier Aguirresarobe. El español está en primera fila para las nominaciones de los Oscar por su impresionante trabajo en el filme. "Yo soy fotógrafo, y como tal me maravilla el trabajo de Javier. El desafío de rodar con un paisaje gris, sin luz, sin mostrar demasiado. Creo que ha hecho un trabajo sutil y muy bonito, y me alegraría muchísimo que le nominaran".

El actor también hizo buenas migas con el niño Kodi Smith-McPhee, un huracán interpretativo de medio metro capaz de darle réplica al propio Mortensen: "Teníamos que encontrar a un genio para interpretarlo [risas]. En el set yo no lo vi como un niño, sino como otro actor. Eso sí, no veas cómo le hinchaba las pelotas a Javier [Aguirresarobe]. Maldito niño [risas]".

El actor se pone serio cuando se le pregunta por el matiz de realismo que le dan al filme acontecimientos como el Katrina: "Bastaron tres días para convertir aquello en un infierno. La falta de comunicación, el miedo, la ignorancia. Es en esos momentos cuando la gente empieza a actuar de forma brutal y aparecen dos opciones: el amor o el odio. Al final se trata de eso".

A Mortensen le han crecido los enanos últimamente: su supuesto romance con la actriz Ariadna Gil es la comidilla del cotilleo patrio, y ha vuelto a suspender, esta vez sine die, su estreno teatral en Madrid, arguyendo una grave enfermedad de su madre. Al menos nos llega, por fin, La carretera.

Pongo aquí también la traducción de Farol

La industria cinematográfica a veces desilusiona

Por Daniel Bentien (26/01/2010)
El jueves 28 de febrero se va a realizar la premiere de la versión cinematográfica de la novela de Cormac McCarthy The Road.

El danés-americano VM interpreta el rol principal de un hombre quien, junto a su hijo, es uno de los pocos sobrevivientes de un desastre devastador. Su única esperanza es ir hacia el sur, donde se supone el clima va a ser más cálido.

En una entrevista con kino.dk VM, de 51 años, mira hacia atrás en el juego y da mayor valor a la vida.
El hombre es un icono y sin embargo completamente universal. Como se preparó para interpretarlo ¿
De la misma forma en que lo hago siempre: preguntándome dónde nació, qué le interesa y cuáles son sus antecedentes. Pero tuve que dejarlo de lado cuando comenzamos a filmar, porque todo es sobre lo que pasa entre los actores. Y nunca dejé todo de lado como esta vez. Es que era sobre los sentimientos entre el chico y yo y eso solamente ocurrió durante la filmación.

Cómo se armó esa fuerte interacción con el chico ¿ (Kodi)

Los sentimientos entre nosotros tenían que ser buenos para ser creíbles, de manera que compartimos mucho tiempo.

Cómo se preparó físicamente ¿

No podía comer mucho, tomar cerveza o comer postre. Pero una vez que comenzamos a filmar, no fue tan difícil porque estábamos todos los días muy cansados a causa del tiempo frío y del trabajo físico.

Cómo prepara el ánimo adecuado para el tono triste que es el de esta película ¿

Sabia que no iba a ser fácil hacer esta película. Pero sabia que si lo hacíamos bien y era difícil, también habría momentos optimistas y hermosos.

Conocía el libro antes que le ofrecieran el rol ¿

Soy un fan de C.McCarthy, y he leído todos sus libros. De manera que cuando leí el guión, pude ver que estaba bien hecho. Lo que encuentro bello en todos sus libros, son sus descripciones de paisajes. Y cómo es que se pueden traducir a un film ¿ Especialmente con The Road, en la que se habla tan poco si se compara con No country for old men. Hay mucho que va a suceder entre el hombre y el chico, y mucho no es hablado en la fotografía de Javier Aguirresarobes.

El hacer una película como esta pone las cosas en la justa perspectiva sobre cómo vivimos nuestras vidas…

Pienso eso. He conversado con tanta gente sobre la película y todos se sentían muy conmovidos. Pero también dijeron que ellos le han dado mayor valor a sus vidas y que si pudieran, llamarían a sus madres o padres, de manera que ha habido algo positivo en la película, aunque sea dura. Es fácil olvidar que la vida es corta y que deberíamos disfrutarla. Y cuando alguien se enferma y muere, nos damos cuenta que uno debería disfrutar de las amistades y de la familia.
Uno lo ve a menudo, en las noticias, por ejemplo, ahora con el terremoto de Haiti. Es siempre interesante ver cómo reacciona la gente ante situaciones terribles. Es algo totalmente injusto respecto de Haiti, donde la vida es realmente mala. Por qué sucede esto alli y no en Alemania o en USA ¿ Puedo entender cuando la gente en Haiti roba y mata cuando están expuestos a algo, como algunos de los personajes de The Road. Pero hay tantos que se comportan bien y ayudan al prójimo, aún cuando no obtienen nada a cambio, y eso es lo que es interesante sobre la gente. Eso es lo que el hombre y el chico eligen hacer en su situación.

Qué tal fue trabajar con John Hillcoat ?

Tal como ocurrió con The proposition, creo que el diseño fue bueno. Hablé con ék oir teléfono una hora. La primera cosa que le pregunté fue cómo la grabaría. Si me hubiese dicho que la haría en un estudio con pantalla verde, no creo que hubiese ayudado, pero él prefiere encontrar los lugares adecuados y hacerlo de una manera un poco más honesta.

Cuánto del entorno se vió como era en realidad y cuánto de ese entorno fue editado ¿

Hay algunos efectos especiales, incluyendo algunas nubes y ciudades destruidas, pero la tierra fue lo suficientemente genuina en Pensylvania. Y nos estuvimos helando para hacer que fuera más real. Como dijo Kodi: “ es bueno que esté frío, aunque lo odie. Tenemos suficientes desafíos, de manera que es más fácil si está frío a que lo simulemos”. Y tenia razón.

Es cierto que va a dejar su carrera de actuación ¿

Nunca dije eso porque uno nunca sabe. Pero últimamente he tenido que velar por mi familia. La vida se ha vuelto más importante que mi trabajo. La industria cinematográfica es, a veces, desilusionante, hacer una buena película es difícil, y a veces puede ser deprimente, cuando usas dos años para hacer un film que tiene buenas criticas y nadie lo percibirá. No tengo ningún control sobre ello, de manera que yo simplemente hago lo más que puedo.

Parece que Ud.se ha abierto a interpretar roles más desafianes. Le gustaría trabajar con Lars von Traer ¿

Si, me gustaría y estuve a punto de hacerlo en su última película (Antichrist). En el rol de Willem Dafoe. Me contactó y preguntó si seria posible pero yo estaba ocupado. Hay varios directores daneses que me propusieron pero cada vez que se trata de una buena historia, estoy ocupado. Sin embargo, pienso que alguna vez va a darse porque en Dinamarca hay muchos directores y actores de talento.

-Recientemente cumplió los 50 , una edad que suele acarrear una crisis a los hombres.
-Sí, todo el mundo me lo recuerda, pero no, no estoy atravesando ninguna menopausia; al menos, conscientemente. No me siento diferente a como estaba hace un año.

Los hombres no tienen la menopausia. Pero sí la andropausia.

Si, ya se sabe pero los hombres no hablan de "eso"...por ello, al que le rompen la paciencia termina siempre haciendo referencia a la de la mujer. V no es la excepción...

Pienso que esta pelicula ha calado hondo en Viggo, como todas, calro, pero esta le ha hecho plantearse que tiene que estar mas cerca de los suyos, asi que a lo mejor lo de su madre no es tan serio. Ha sucedido en un momento en el que ante una enfermedad, necesita estar cerca de ella, a lo mejor mas queen otro momento.
Vamos, que especular se me da de perlas....

Entrevista a Viggo en20 minutos

Viggo Mortensen estrena 'La carretera': "Mira Haití, ¿de qué me voy a quejar yo?"

El actor protagoniza ‘La carretera’, que llega este viernes.
Aunque triste por motivos familiares, no quiere lamentarse.
No representará 'Purgatorio' en el Teatro Español

RAFA VIDIELLA. 02.02.2010 - 07.53 h

La grave enfermedad de su madre obliga a Viggo Mortensen a permanecer en EE UU, razón por la que suspendió Purgatorio, que iba a representar en febrero en el Teatro Español. Sin embargo, podremos verlo desde el viernes en La carretera, basada en la novela de Cormac McCarthy.

A priori, parece difícil estar a la altura del texto original...
Es verdad, pero, como ocurrió con el libro, la película va a tocar a la gente. En España, además, se promocionará como lo que es: en EE UU tuvieron miedo a decir la verdad.

¿Qué sintió al leer el libro?
Conocía a McCarthy, pero no pude leer la novela cuando se publicó. Estaba agotado y necesitaba estar con mi familia. Después, me llegó el guión: era fuerte, muy bueno, y corrí a comprar la novela. Me alegró comprobar que el guión había sido fiel a la poesía de McCarthy, a su tono escueto pero lleno de sentimientos. Pensé en lo hermoso que sería trasladar esa relación entre el padre y el hijo al cine, y lo logramos.
En Estados Unidos tuvieron miedo a decir la verdad

¿Qué más le atrajo?
Como actor, era un desafío encarnar a alguien tan parco en palabras. Emocionalmente era duro: tenía que hacer que mis sentimientos fueran mudos, pero tan presentes como un paisaje. En lo personal, me interesó explorar cómo se comporta la gente al límite. Si te lo quitan todo sale la verdad que llevas dentro: puedes ser bueno o malo.

¿Cómo sería usted?
Quiero pensar que honesto y valiente, pero no lo sé... Trataría de ser compasivo. En La carretera, el niño termina recordándole a su padre los valores que él ha perdido por el miedo. El miedo te lleva a hacer cosas terribles: muchas guerras y matanzas han nacido del temor al otro. Los últimos años nos han traído ejemplos de varios gobiernos que nos han llevado a la guerra, al odio, manejando el miedo de la población.

¿Qué más es 'La carretera'?
También es un cuento bonito, que transmite mucho cariño. Leyéndolo, se me rompía el corazón: sentía tristeza, pero también amor por mi familia, por gente que se ha muerto o que está sufriendo.
Como padre he cometido errores

¿Cómo trabajó el personaje?
Siempre hago lo mismo: imagino dónde ha nacido, me invento su acento, fantaseo con cómo habrá sido su vida hasta la primera página del guión y, en cuanto empieza el rodaje, lo saco todo de mi cabeza y dejo que salga a la luz la conexión entre yo, el personaje y los otros actores. Creo que este papel es el mayor desafío de mi carrera.

Usted, como él, es padre...
Sí, la película me hizo pensar en mi familia, y en cómo con los años dejamos de lado valores como el idealismo o el valor. Tengo una relación fuerte con mi hijo, pero como padre he cometido errores. Ya tiene 22 años, y siento que debería haber pasado más tiempo con él, haberle prestado más atención.

¿Sirve de algo mirar atrás?
De eso también habla la película: de quejarse menos, de apreciar lo que uno tiene. Mira cómo está Haití, ¿de qué me voy a quejar yo? Para el papel también hablé con muchos vagabundos, y encontré gente más feliz que algunos millonarios que conozco.

¿Vendrá al Teatro Español?
Nunca he dejado una producción tirada y me sentí muy mal, pero ahora era imposible. La obra era muy buena, y era un honor trabajar allí: espero poder hacerlo en verano, en otro momento. Ahora, por desgracia, tenía que quedarme aquí con los míos.

Entrevista a Viggo en Las provincias.

Algunas preguntas parecen sacadas de otra entrevista.

Viggo Mortensen: "En algunas escenas sentí que podía morir"

El actor neoyorquino protagoniza 'La carretera', adaptación de la novela de Cormac McCarthy

En el mundo de la literatura norteamericana y del cine moderno el nombre de Cormac McCarthy es sinónimo de calidad. Este brillante autor ha firmado novelas que se tradujeron en películas de Oscar como 'No es país para viejos' y esta semana estrena en España el filme 'La carretera'. La película, dirigida por John Hillcoat y protagonizada por Viggo Mortensen, Charlize Theron y Robert Duvall, se centra en el peligroso viaje de un padre (Mortensen) y su hijo de doce años hasta la costa. 'La carretera' se desarrolla en un mundo apocalíptico poblado de amenazas para sus protagonistas.

P: ¿Qué le atrajo de le película?
R: Es una historia de amor al mismo tiempo que un concurso de resistencia. Padre e hijo se aventuran en un viaje muy difícil y es el padre quien más aprende del hijo y no al revés. Me gusta esa lección porque no importa lo mal que vayan las cosas si al final sucede algo bueno. La historia que presenta la película es noble, simple y muy cierta. Creo que hay que ver la película para entenderla y que cada uno llegue a su propia conclusión.

P: Su personaje trata de enseñar a su hijo como debe ser una persona. ¿Se ha visto en esa situación?
R: En cosas simples. Los niños suelen ser tímidos y muchas veces no contestan. A mi hijo he tratado de inculcarle que debe ser franco y directo, que mire a los ojos a su interlocutor cuando hable aunque esté pidiendo una pizza en el restaurante. Una vez que aprendes a ser buena persona quieres que tu padre también lo sea y si tu padre de traiciona te enfadas y es esa transición la que está muy bien representada en esta cinta.

P: La película parece extenuante, ¿acabo cansado?
R: Sí. Para ser honesto eso fue lo más difícil, la parte física.
Quiero decir que he participado en películas que se han rodado en lugares con temperaturas extremas de frio y de calor pero nunca nada como este filme, donde el medio ambiente es un personaje consistente. En algunas escenas sentí que podía morir pero eso me ayudó a crear el personaje

P: ¿Qué fue lo que más le molesto?
R: La intensidad. Desde los árboles hasta las cascadas. El tiempo se convierte en un personaje porque como bien dijo el director no hubo necesidad de efectos especiales. Lo que el público ve es lo que nosotros vivimos.

P: ¿Cuál era la finalidad de casi perder la vida por una película?
R: Tampoco hay que ser exagerados. Fue un agotador ejercicio físico y lo hicimos así porque queríamos ser fieles a la novela en laque está basada la película.

P: ¿Es cierto que ha pensado en retirarse?
R: No, para nada. No sé de dónde saca la prensa esas ideas. No tengo planes de retirarme porque me gusta actuar y contar historias. Si es cierto que tengo otros intereses como mi familia, mis exhibiciones fotográficas y mi compañía editorial.

P: ¿Cómo se enfrenta a su estatus de estrella de Hollywood?
R: Es extraño. Durante 22 años estuve haciendo películas con las que no conseguía que me pagaran lo suficiente para vivir y no llegaba a fin de mes pero disfrutaba tanto con la interpretación como ahora. Jamás pensé en ser actor por la fama, nunca desee ser una celebridad, ni que me pararan por la calle

P: ¿Quiere decir que la fama tiene sus inconvenientes?
R: Por un lado es un honor, porque la gente realmente admira tu trabajo y aprecia lo que haces, pero obviamente es una invasión de la privacidad. Si estoy sentado contigo tomando una cerveza y alguien viene y me dice "perdona que te moleste pero"- y molestan, me parece cuando menos raro. ¿Tiene sentido? La primera reacción como ser humano sería enfadarme pero luego te adaptas a tu nueva situación y te enfrentas a ella con diplomacia, digamos que te acostumbras. Yo no voy a pegar a nadie que venga a pedirme un autógrafo.

P: ¿Qué es lo que le enfada?
R: La injusticia me enfada, hacia mi o hacia otros, es algo que me desespera, ya sea como individuo o como parte de la sociedad.
La falta de honestidad tampoco la tolero, o las verdades que se utilizan para manipular. La gente egoísta o que no se preocupa del medio ambiente me enfada.

P: ¿Y los políticos?
R: Los políticos me enfadan con mucha frecuencia.

P: Su hijo es un adulto ¿Cómo padre ha cambiado su relación con él?
R: Con mi hijo me llevo muy bien. No se enfada por nada y es muy razonable. A veces me pregunto cómo puede ser tan calmado, tan seguro de sí mismo. Mi hijo es un tipo fantástico del que me siento muy orgulloso.

Rara estrella

P: Usted es poco convencional, el tipo de artista que se sabe diferente, incluso camina descalzo por la ciudad, ¿parece que no le importa lo que la gente piensa de usted?
R: Hoy me he puesto zapatos y me he vestido para la entrevista.
Sí me preocupa lo que digan los demás pero es cierto que me guardo mucho para mí mismo. Camino sin zapatos porque es más cómodo. La gente, algunas veces, cultiva sus pasiones y las lleva al extremo.

P: Mientras otros explotan su imagen de estrella de cine rodando películas seguidas aprovechando que el momento, usted piensa en tomarse un periodo de descanso
R: Supongo que tengo un punto de vista diferente sobre mi carrera. Soy poco convencional en ese sentido. Si quisiera aprovechar el momento habría rodado seis películas en los dos últimos años pero no he querido tomar ventaja de esa situación. Si es por atención ya he tenido más que suficiente. Si es por dinero para vivir he hecho bastante puedo incluso dar para que mi familia y mis amigos vivan bien. Estoy más que feliz con lo que tengo.

P: ¿Cuál es su prioridad en estos momentos?
R: Estar más con mi familia. Quiero darme tiempo para ilusionarme con algo. Sé que soy capaz de hacer varias cosas a la vez pero es difícil trabajar y estar en paz al mismo tiempo.

P: Usted es uno de los hombres más sexys del mundo, ¿le gusta su fama de 'play boy'?
R: Sí me importara tal vez no me sentiría cómodo con la idea, no hay mucho más que decir al respecto porque no pienso en ello. Que la gente se interese por mí por cualquier motivo me parece bien siempre y cuando no tenga que llamar a la policía.

P: ¿Recibe muchas cartas de sus admiradores?
R: Hay gente que es muy diligente, me escriben un par de veces al año y se han convertido en parte de mi vida. Siempre halaga escuchar lo que la gente piensa de ti. Para mí esas cartas me comunican con el público y son una razón para seguir trabajando

P: Usted es fotógrafo, ¿Sigue exponiendo?
R: Sí. Este año expuse primero en Dinamarca y luego en Islandia.
También he publicado un libro de poesía en español con mi compañía Perceval Press

P: ¿Qué efecto ha tenido Hollywood en su vida?
R: (risas) No lo sé. Pero sin duda es un lugar donde hasta la persona más pequeña puede marcar diferencias. Lo que haces y lo que dices tiene un efecto domino en tu vida, la de tus amigos y la de tu familia. Cuando eliges un personaje nunca estás seguro de tomar la decisión adecuada pero una vez que dices que sí sucumbes a la historia, a los personajes, jamás pienso en lo negativo. Creo que la fuerza de esta película está en la fuerza que todos los personajes expresan, algo que está muy lejos de Hollywood.

Gracias por este fantástico alud de entrevistas, chicas. Siempre es interesante oír hablar a este hombre, o leer sus entrevistas (menos en el tema de la pitopausia ), porque dice cosas profundas y relevantes, no auténticas gilipolleces como tantos.

Nani, ojalá tengas razón. Pero yo sí creo que la enfermedad de su madre es algo serio. Hablo, por supuesto, desde un total desconocimiento, claro... Qué más quisiera que conocerle... Pero me da que, aunque la familia le tira mucho, también hay otras razones más serias. Lo digo más que nada porque le ha llevado a retirarse de la obra, algo que le hacía mucha ilusión. Por cierto, en una de las entrevistas habla de retormarla en verano.

Estupendas entrevistas, gracias!!

Y si... El siempre dice muchas cosas...aunque guarde muchas otras...